Concorso d'Arte Europeo EUROPEAN ART CONTEST 2023


Sono onorato e grato per essere stato nominato membro della giuria per il Concorso d'Arte Europeo Fafce Europe, organizzato dalla EUROPEAN ART CONTEST e svoltosi dentro al Parlamento Europeo di Strasburgo il 14 giugno scorso.

Partecipanti da tutta Europa sono venuti a Strasburgo per celebrare l'assegnazione dei premi ai vincitori e per riflettere sulla paternità attraverso la figura di San Giuseppe.

Mons. Marco Ganci, Osservatore Permanente della Santa Sede al Consiglio d'Europa, ci ha onorati della sua presenza e ci ha rivolto parole incoraggianti.

Gli interventi di benvenuto sono stati affrontati dall'europarlamentare Izabela-Helena Kloc (ECR, Polonia) e dal vicepresidente della FAFCE Cornel Barbut; Fabrice Hadjadj, filosofo e scrittore di "Essere padre con San Giuseppe" ha pronunciato il suo discorso attraverso un video messaggio.

 


I premi sono stati consegnati ai vincitori di ciascuna categoria dai membri della giuria: Zoltán Körösvölgyi, Romain Corbisier, Francesco Astiaso Garcia, Varsányi Ferenc, Kristina Czerni, Ana Chiclana, Toma Verly.

Vincitori categoria PITTURA, DISEGNO e FUMETTO: Macij Pis, Clémence Meynet, Anastasia Burko Canta, Anna Adorjan, Kristina Magyar, Francescano Szabó.


Vincitori categoria SCULTURA: Jesus Avelero Jimenez, Jon Helip, Zbigniew Gos.


Vincitori categoria FOTOGRAFIA: Kamila Kansy, Marine de Villepin.


Vincitori categoria MUSICA: Pierre Risopoulos, Jonathan Alexandru, Lokodi Andras.

Successivamente, artisti, membri della giuria e visitatori hanno potuto discutere sulle opere d'arte e sul tema del concorso.

Ecco alcune foto dell'evento:












































DigyARS e GOLF




Cari amici, vi scrivo per invitarvi ad una mostra d'ARTE CONTEMPORANEA molto originale alla quale partecipo assieme ad altri 9 artisti internazionali.

L'inaugurazione sarà giovedi 11 MAGGIO alle ore 18.30,  presso il PARCO DI ROMA GOLF CLUB, in  Via dei Due Ponti, 110, uno dei Club più conosciuti e apprezzati del panorama golfistico internazionale.
La mostra è curata da WEPPART, che ha l’ambizione di essere tra i primi a mostrare la connessione esistente tra l’ARTE e il GOLF.

Le venti opere NFT, saranno presentate appunto GIOVEDÌ 11 MAGGIO alle ore 18.30, mentre VENERDÌ 12 MAGGIO, gli interessati ad assicurarsi un esclusivo ed originale NFT, avranno la possibilità di aggiudicarselo durante un’avvincente GARA D’ASTA che avrà inizio alle ore 18.30, alla quale sarà possibile partecipare anche comodamente da casa registrandosi al sito: https://digyarsgolf.wepp.art/

Vi mostro in anteprima alcune delle opere realizzate appositamente per questa mostra👇🏻















Il Battesimo di Santiago

 


l'8 gennaio scorso, nel giorno della festa del battesimo del Signore, è stato battezzato nostro figlio Santiago da Papa Francesco, nella Cappella Sistina, un vero regalo di Dio.

 

Il Papa come successore di Pietro ha ricevuto da Cristo il compito di confermare i fratelli nella fede e noi confermati nella fede da Papa Francesco trasmettiamo la fede ai nostri figli: è un meraviglioso passaggio di testimone che da Cristo arriva fino a noi, qui, oggi.

 

In questo fondamentale compito della trasmissione della fede ai figli mi sento debolissimo e inadeguato ma sono certo che la grazia del Signore colmerà le mie mancanze e contraddizioni, e questo mi dà una grande pace. Secondo Anassimandro ogni nascita deve pagare il prezzo dell’ingiustizia che inevitabilmente produce, Cristo ha pagato per noi questo prezzo; siamo tutti debolissimi e nasciamo con una natura umana decaduta, contaminata e imperfetta.

 

Come genitori cristiani non possiamo limitarci ad insegnare loro a pregare, dobbiamo essere testimoni credibili. Vivere il battesimo ogni giorno significa rivestirci di Cristo che ci guarisce dal ripiegamento in noi stessi, ci distoglie dall’affarismo materiale che sempre ci circonda, ci abbassa e ci toglie la gioia ci strappa alla rassegnazione, all’accomodamento del quotidiano e ci spinge verso l’alto e verso l’altro. Ha scritto San Giovanni Paolo II: "L’uomo non è lasciato solo a tentare in mille modi spesso frustrati un'impossibile scalata al cielo Egli versa la divinità nel cuore malato dell'umanità”

 

Mi colpisce che il sigillo del Battesimo non viene cancellato da nessun peccato, sebbene il peccato impedisca al Battesimo di portare frutti di salvezza. In quest’ottica è ancora più chiara la Misericordia di Dio che solo desidera per noi un’esistenza libera, piena di senso che porti frutto, fuori da leggi e moralismi, per questo il battesimo è un dono e non presuppone meriti umani.

San Gregorio da Nizza diceva che Dio non ci comanderebbe di volare se non ci avesse fornito al contempo un paio di ali.



“Tale realtà stupenda di essere figli di Dio comporta la responsabilità di seguire Gesù, il Servo obbediente, e riprodurre in noi stessi i suoi lineamenti: cioè mansuetudine, umiltà, tenerezza. E questo non è facile, specialmente se intorno a noi c’è tanta intolleranza, superbia, durezza. Ma con la forza che ci viene dallo Spirito Santo è possibile!”



















La Luce Pasquale nell’opera di Turrell



Da sempre l’uomo sente il bisogno di avvicinarsi al mistero dell’esistenza attraverso la creazione artistica e lo studio della bellezza, ponendosi di fronte alla natura come uno scienziato che ne analizza e approfondisce le leggi. In questo inesauribile sforzo creativo, la semplicità e la capacità di sintesi costituiscono una delle maggiori sfide, contraddistinguendo in effetti i più grandi maestri di ogni tempo. Una delle lezioni che più mi è rimasta impressa, degli anni di studio all’Accademia delle belle Arti, è stata quella di un buon Professore che ci faceva notare quanto fossero inutilmente complesse le nostre opere: “Nel disegno i grandi artisti con pochi tratti ci dicono tutto, voi con molti tratti ci dite troppo poco”. Questo vale per tutte le arti, indipendentemente dalla loro specificità; Brahms ha espresso molto bene lo stesso concetto: “Comporre non è difficile. Difficile è eliminare le note superflue”. Kandinsky scrive nel suo libro “Punto, linea e superficie”: “ogni elemento non indispensabile al quadro è per la stessa ragione anche nocivo”.

 

La bellezza è frutto di un complicato e misterioso equilibrio di contrasti e la ricerca dell’armonia è sempre accompagnata da una stordente lotta con se stesso per togliere, togliere, togliere ciò che non serve. Le grandi opere sono sempre semplici proprio come è semplice il creato! Il Pantheon di Roma ne è un esempio memorabile! A distanza di secoli continua ad ispirare e ad affascinare per la sua elegante semplicità. Tra le opere ispirate al Pantheon, spicca l’ultima monumentale opera di James Turrell, un progetto visionario e suggestivo che, all’interno di un cratere spento, sperimenta ed esplora tutte le declinazioni della luce: un’opera senza precedenti, su larga scala, creata all’interno di un cono di cenere vulcanica.

 

Il Roden Crater si trova nella regione del Painted Desert nell’Arizona del nord. L’artista lo sta progettando dal 1977, è il culmine delle sue ricerche su percezione della luce, psicologia visiva e astronomia. Tante sono le considerazioni che si possono fare su questa splendida opera, ma prima di ogni altra, ritengo sia doveroso sottolineare come a distanza di 2.000 anni, gli aneliti più profondi dell’uomo, continuano ad essere rivolti verso il cielo e il divino.

Come non vedere in quest’opera una splendida immagine contemporanea della Pasqua, manifestata nella Luce di Cristo Risorto che squarcia il buio delle nostre vite, riempiendole ancora una volta, di senso e di speranza!

Francesco Astiaso Garcia





CANTO alla DONNA


Questa video, realizzato assieme all'amico Mark Farrugia, è una celebrazione della donna, della sua bellezza, della sua grazia, un Canto al femminino; il mondo ha bisogno di voi donne per non cedere alla disperazione!

Scrive Goethe: “Tutto ciò che passa non è che un simbolo, l’eterno femminino ci trae in alto accanto a sé”.

Quanto è bella questa associazione tra il femminino e l’eternità! Amore e donazione di sé costituiscono l’eterno femminino, l’essenza della femminilità. La donna in virtù delle sue qualità femminili risveglia lo spirito sopito, attira l’uomo al cielo e gli indica la sua più autentica natura e dignità. Il suo sguardo è capace di spostare gli orizzonti dell’umanità nel verticale e di rendere l’uomo più umano. Solo lei sa donare la sua vita con quella totalità che è propria delle donne. Non si può parlare di un occhio limitandoci a descrivere l’iride, la retina e la pupilla senza parlare della vista; così non si può parlare di una donna e del suo corpo, senza parlare anche del femminino, dell’essenza della sua anima. Sono affascinato dalle profondità spirituali della donna, dagli abissi della sua anima, da tutto ciò che in lei è invisibile agli occhi. Da anni cerco la maniera di rappresentare la donna in modo da fissarne sulla tela l’essenza spirituale. Santa Teresa d’Avila, in uno dei suoi scritti, lancia una vera e propria sfida agli artisti: “L’amore ha impresso nella mia anima un’immagine di te Altissimo, così bella, che nessun pittore, per quanto sapiente, sarebbe capace di rappresentare”. Come fare attraverso la pittura a rendere visibile la bellezza che non passa, l'eternità, il mondo interiore della donna? Il mio linguaggio estetico è un tentativo. La sfida è grande, rivelare il femminile come un'unità di corpo e spirito, luogo d’incontro tra la natura celeste e la natura terrena. La pittura mi permette di portare lo spettatore verso una dimensione più profonda cercando una sintesi tra la modernità e la tradizione, tra i canoni della bellezza classica e le avanguardie della pittura del nostro tempo. Per mezzo del disegno e della forma cerco la rappresentazione anatomica della donna e attraverso la pittura astratta ed informale cerco la fisiognomica, i moti dell’animo, il suo mondo interiore. I volti che dipingo sono trasparenti quasi eterei, cerco un equilibrio tra il nascondere e il rivelare che conferisca al ritratto fragilità e leggerezza. L’evanescenza è il simbolo dell’irraggiungibile. Sarebbe bello se dopo la visione di questo video, ciascuno di noi, tornando a casa, rivolgerà alla propria amata le parole del poeta Gibran: "Gli altri uomini vedono in te una bellezza che dileguerà più veloce dei loro anni.
Ma io vedo in te una bellezza che non svanirà, e nell' autunno dei tuoi giorni quella bellezza non avrà timore di guardarsi nello specchio, e non ne riceverà offesa. Solo io amo in te ciò che non si vede."

Ave Maria di Francesco Astiaso Garcia

Sant'Agostino ripeteva che chi canta prega due volte,

perciò ho voluto comporre questa Ave Maria per la PACE

per moltiplicare le nostre preghiere con la pittura e con la musica.